รีวิว ‘Kiss the Future’: U2 โทรทางไกลไปยังซาราเยโวที่ถูกปิดล้อมใน Doc About Rock and War ในปี 1990
แม้ว่าจะเป็นบทเรียนประวัติศาสตร์ยุค 90 ที่น่าสนใจ แต่ภาพยนตร์ของ Nenad Cicin-Sain ก็อาจได้รับประโยชน์จากการแสดงภาพศิลปินประจำเมือง Sarejevo อย่างใกล้ชิดพอๆ กับตอนเริ่มต้น
การดู “Kiss the Future” ซึ่งเป็นสารคดีเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของวง U2 กับ wartorn Sarajevo ในทศวรรษ 1990 เป็นเรื่องยากที่จะไม่คิดว่า “เราเคยดูหนังเรื่องนี้มาก่อน” นั่นไม่ได้เกี่ยวข้องกับเอกสารมากเท่ากับแง่มุมต่างๆ ของภาพอายุ 30 ปีจากสงครามกลางเมืองอันโหดร้ายในบอสเนียที่เทียบเคียงกับสิ่งที่เราเห็นในการรายงานข่าวที่ออกมาจากยูเครนในปีที่ผ่านมา ทั้งสองเกี่ยวข้องกับสถานการณ์ที่แปลกประหลาดกว่านิยาย (หรือคนแปลกหน้ากว่าลัทธิฟาสซิสต์) ในเมืองต่างๆ ทั่วโลกก็ตกอยู่ภายใต้การก่อการร้ายของรัฐ ซึ่งทำให้ภาพยนตร์ที่ Matt Damon และ Ben Affleck อำนวยการสร้างมาทันเวลาโดยบังเอิญสำหรับความล่าช้าทั้งหมด
ในแง่หนึ่ง “Kiss the Future” เป็นเรื่องราวของความรักระยะไกล ระหว่างวงร็อคซูเปอร์สตาร์ที่ขึ้นถึงจุดสูงสุดกับมหานครที่ครั้งหนึ่งเคยยิ่งใหญ่ซึ่งกำลังจะถึงจุดต่ำสุด ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ประธานาธิบดีเซอร์เบีย Slobodan Milošević ที่มีความคิดฆ่าล้างเผ่าพันธุ์พยายามทำให้ประชากรซาราเยโวที่ผสมปนเปกันอย่างมีความสุขทำการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ด้วยวิธีการใดก็ตามที่จำเป็น คนหนุ่มสาวในพื้นที่ต่อสู้กลับด้วยวิธีใดก็ตามที่พวกเขาสามารถทำได้ รวมถึงการก่อตั้งดิสโก้ใต้ดิน การก่อตั้งวงดนตรีพังก์ และไม่เช่นนั้นก็รักษาศิลปะให้คงอยู่ในขณะที่พวกเขาหลบกระสุนและพลซุ่มยิง บิล คาร์เตอร์ นักเคลื่อนไหวชาวอเมริกัน มีความคิดที่จะเกณฑ์ U2 ที่เต็มไปด้วยสนามกีฬาในการประชาสัมพันธ์ชะตากรรมของพวกเขา ซึ่งนำไปสู่การปรากฏตัวผ่านดาวเทียมในยามค่ำคืนโดยชาวซาราเยโวบนหน้าจอขนาดยักษ์ของทัวร์ “Zoo TV” ในยุโรป
ช่วงแรกของภาพยนตร์เน้นย้ำถึงลักษณะที่กระท่อนกระแท่นของความพยายามทั้งหมด และความกระตือรือร้นของ Bono ที่จะมีส่วนร่วมโดยตรงกับผู้ออกอากาศแบบกองโจรต่อหน้าผู้ชมนับหมื่น คาร์เตอร์ตกลงได้กับการสัมภาษณ์นักร้องรายนี้สำหรับสถานีโทรทัศน์ละเมิดลิขสิทธิ์ของกลุ่มต่อต้านบอสเนีย การเดินทางไปโรม และเส้นทางของเขาที่ล้มเหลวในสไตล์ของคาเมรอน โครว์ในยุคแรกๆ สู่ผู้ชมร่วมกับร็อคสตาร์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก ภาพ LED ขนาดใหญ่ของการทัวร์ “Zoo TV” มีจุดมุ่งหมายเพื่อเสียดสีการแพร่กระจายของสื่อมวลชน แต่ที่นี่คือ Bono ล้มล้างการโค่นล้มของเขาเองโดยใช้เทคโนโลยีที่ค่อนข้างลิ้นแก้มเพื่อสนับสนุนสันติภาพอย่างจริงจังในที่สุด เช่น ผีเสื้อกลางคืนถูกดึงกลับไปสู่เปลวไฟที่ใส่ใจต่อสังคม
สองในสามแรกของ “Kiss the Future” ทำให้เกิดช่วงเวลาดีๆ ที่ใช้ดาวเทียมเหล่านี้ ซึ่งความคิดที่คุ้นเคยที่ว่าเพลงร็อกแอนด์โรลอาจกอบกู้โลกได้ ดูเหมือนเป็นความเป็นไปได้ที่จับต้องได้ ผู้กำกับ Nenad Cicin-Sain พยายามวางตำแหน่งชาวบอสเนียที่ตกอับจนเป็นดาวเด่นของเรื่องตั้งแต่ต้น ในขณะที่ไม่มีการเอ่ยถึง U2 ด้วยซ้ำจนกระทั่งในภาพยนตร์ผ่านไปประมาณ 15 นาที หลังจากที่ Christine Amanpour, Bill Clinton และนักเคลื่อนไหวภาคพื้นดินได้วาง ออกจากความขัดแย้งสำหรับพวกเราชาวตะวันตกที่ถูกลืม เราเห็นเรื่องราวที่สร้างแรงบันดาลใจของชาวเมืองซาราเยโวที่ก่อตัวขึ้นหรือดำเนินต่อไปด้วยวงดนตรีของพวกเขาเอง (รวมถึงมือกลองร็อคคนหนึ่งที่ติดไม้ตีกลองไว้ที่ตอไม้ของเขาหลังจากสูญเสียแขนไปในการทำสงคราม) และเรียนรู้เกี่ยวกับการต่อต้านของพวกเขาต่อนักท่องเที่ยวที่ทุกข์ยากที่เข้ามาเพื่อเป็นสักขีพยานหรือแสวงหาผลประโยชน์ ความเจ็บปวดของพวกเขา
หากเอกสารกระจายมากขึ้นในช่วงสุดท้าย นั่นส่วนหนึ่งเป็นเพราะความจำเป็นของโครงเรื่องที่ขาดการเชื่อมต่อ เนื่องจาก U2 หลุดออกจากภาพเป็นหลัก Bono และสมาชิกคนอื่นๆ ของ U2 รู้สึกกังวลว่าการโทรผ่านดาวเทียมไปยังซาราเยโวทุกคืนเป็นการแสวงหาผลประโยชน์และยุติการโทร ขณะเดียวกันก็สัญญาว่าจะกลับมาเล่นในประเทศสักวันหนึ่ง คำสาบานดังกล่าวเป็นจริงในปี 1997 เมื่อวงมาถึงเมืองที่เงียบสงบในปัจจุบันเพื่อหยุดทัวร์ “ป๊อปมาร์ท” ในสถานที่ซึ่งเคยเป็นสนามกีฬาโอลิมปิกและสุสานมวลชนมาก่อน ภาพคอนเสิร์ตนั้นยอดเยี่ยมมาก แต่บางทีอาจจะไม่มีช็อต B-roll เลยในช่วงเวลาที่สมาชิกวงพบปะกับคนในท้องถิ่นที่พวกเขาสนับสนุนจากระยะไกล ซึ่งอาจทำให้ถึงไคลแม็กซ์ที่ซาบซึ้งมากขึ้น การที่ Bono, the Edge และ Pavarotti มีเวลาน้อยลงในการบันทึกเพลง “Miss Sarajevo” (หลังการประกวดนางงามในช่วงสงครามที่ท้าทาย) อาจเป็นเพราะ Carter ได้บันทึกเรื่องราวทางอ้อมในหัวข้อสั้นไว้แล้วในปี 1995 Bono รู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับการผสมผสานถ้อยคำเสียดสีเข้ากับ วิญญาณในช่วงสงครามในทัวร์ “Zoo TV” และ “PopMart” ไม่ได้มีไว้สำหรับการสนทนา
คงจะดีไม่น้อยหากภาพยนตร์จบลงเหมือนกับตอนเริ่มต้น โดยแสดงให้เห็นมากขึ้นว่าคนสร้างฉากศิลปะของซาราเยโวในยุค 90 เป็นอย่างไรในชีวิตของพวกเขาในตอนนี้ เพราะพวกเขาถูกสร้างเป็นตัวละครจริงก่อนที่เวลาฉายจะลดลง ตามที่เป็นอยู่ พวกเขาเห็นปฏิกิริยาต่อคลิปของการแสดง U2 ปี 1997 ด้วยน้ำตาและความสุข ทำให้เป็นกรณีที่น่าเชื่อถือว่าสิ่งนี้ทำหน้าที่เป็นตัวเตะเชิงสัญลักษณ์ในสงครามที่ชาติเยียวยาต้องการ
ในนาทีที่ 14 เพลง ‘Sunday Bloody Sunday’ ของ U2 เต็มไปด้วยความตึงเครียดในฉากความตายและการทำลายล้างในไอร์แลนด์เหนือ ซึ่งทำให้เกิดความเชื่อมโยงระหว่างวงดนตรีกับเมือง (แม้ว่า U2 จะมาจากดับลิน และดนตรีก็ไม่ร่วมสมัย) . ทนกับมัน. ในไม่ช้า Cicin-Sarin ก็จะได้รับฟังจากนักดนตรี ศิลปิน และนักข่าวในท้องถิ่น โดยเพิ่มโฮมวิดีโอ ประสบการณ์ และภาพข่าวในช่วงเวลานั้นด้วย และเมื่อถึงเวลาที่ Bono กลับมาในภาพยนตร์เรื่องนี้ ทุกอย่างก็มีความเป็นธรรมชาติมากขึ้น และสมจริงมากขึ้นเรื่อยๆ เนื่องจากความเชื่อมโยงกับซาราเยโวถูกสร้างขึ้นบนเวทีในอิตาลี เมื่อ U2 เป็นเจ้าภาพถ่ายทอดสดไปยังเมืองระหว่างการแสดงของพวกเขา (ยังส่งผลให้ เพลง ‘มิสซาราเยโว’)
Kiss The Future เป็นเอกสารที่ติดตั้งอย่างมืออาชีพและเหมาะสำหรับการสตรีม ซึ่งติดตามเรื่องราวในลักษณะที่ไม่เคยมีอะไรน้อยไปกว่าการบรรจุเพื่อการบริโภคที่ง่ายดาย คะแนนของ Howard Bernstein นั้นจริงจังพอๆ กับ Bono เอง (“ความกล้าหาญคือความงดงามภายใต้ความกดดัน” โบโนแห่งเสียงพูดในปัจจุบัน) อย่างไรก็ตาม ในกระบวนการนี้ ผู้สร้างภาพยนตร์สะดุดกับความจริงที่น่าตกใจบางประการ แม้ว่าหนังจะพูดตรงๆ ว่าโลกเมื่อ 30 ปีที่แล้วกำลังเกิดขึ้นซ้ำๆ กันทุกวันนี้ แต่สิ่งที่แสดงให้เห็นจริงๆ ก็คือช่วงเวลาก่อนทวิตเตอร์ที่ผ่านพ้นไปนานแล้ว โลกก็เช่นกันที่รวมตัวกันเพื่อยูเครน เพราะมันยากที่จะจินตนาการว่าวงดนตรีร็อควงไหนจะสวมชุดเกราะในวันนี้เพื่อลอง แต่ในขณะเดียวกัน การล้อมโจมตีที่โหดร้ายเช่นนี้อาจคงอยู่ได้นานเพียงนั้นหากปราศจากแสงสว่างจากโซเชียลมีเดีย Kiss The Future ถือเป็นจุดเริ่มต้นของยุคใหม่
